Centro Cultural de Lagos Qua 18 OUT, 10h30 e 14h30 Teatro / 50' / 9 - 12 / 3€ Lotação limitada a 2 turmas
Pangeia é uma viagem sonora e visual pelo universo dos irmãos Grimm em que o palco se transforma num museu imaginário de objectos curiosos, através de sons escutados em headphones.
Os objectos remetem para o imaginário dos contos fantásticos, como a floresta cheia de armadilhas, a magia negra da bola de cristal ou os feitiços da bruxa má. Nesta viagem, acompanhada por dois investigadores, vamos descobrir o ponto de vista dos objectos que ilustram os contos. Para isso teremos de seguir as pistas, como fizeram Hansel e Gretel com as migalhas que deixaram no caminho, para poderem depois voltarem a casa.
O espectáculo reúneem palco várias linguagens como o teatro, a dança e as artes visuais, recuperando assim a ideia dos Gabinetes de Curiosidades criados no século XVI que reuniam objectos raros e artefactos da biologia, tornandose nos percursores dos museus de arte. A colecção aqui apresentada tem contornos ficcionais: 4 mesas e 200 objectos que representam cada conto.
Criação e Instalação visual / sonora: Tiago Cadete
Pesquisa de projecto: Tiago Cadete, Jonas Lopes, Leonor Cabral & Bernardo de Almeida
Interpretação: Leonor Cabral, Bernardo de Almeida & João de Brito
Figurinos: Carlota Lagido
Direcção técnica: Nuno Patinho & Carlos Ramos
Projecto financiado por: GDA – Apoio de Criação e DGArtes
Co-produção: CULTURGEST
Acolhimento ensaios: Pólo Cultural das Gaivotas, Espaço EIRA / Teatro da Voz
Apoios: FIAR, ONDISC
Produção e Difusão: EIRA
A EIRA é uma estrutura financiada pelo Ministério da Cultura / Direção Geral das Artes
Tiago Cadete – Nasceu em Faro, ano de 1983. Vive actualmente entre Lisboa e o Rio de Janeiro. O seu trabalho situa-se na fronteira entre o Teatro, a Dança e as Artes Visuais. É artista associado à EIRA. Frequenta o mestrado em artes visuais EBA-UFRJ (2015 Brasil). É licenciado em Teatro – Ramo Actores pela Escola Superior de Teatro e Cinema (2009-Portugal). Até hoje o seu trabalho tem sido apresentado em diversos teatros e festivais em Portugal, República Checa, Espanha, França, Brasil, entre outros. Como intérprete trabalhou com os coreógrafos Francisco Camacho / Eira, Carlota Lagido, Sílvia Real, Mariana Tengner Barros, Gustavo Ciríaco, Tino Sehgal e com os encenadores Jorge Silva Melo (Artistas Unidos), João Brites (Teatro O Bando) Alfredo Martins (Teatro Meia Volta). Em 2011 criou o seu primeiro trabalho a solo Highlight estreado no âmbito do Festival Temps d’Images (Lisboa). Desde 2009 colabora regularmente com Raquel André tendo criado as peças: No Digital, Last e Turbo_Lento como o apoio da Fundação Calouste Gulbenkian e da DGArtes / Governo de Portugal. Colabora regularmente com o Serviço Educativo da Culturgest, destacando as criações Por detrás da cortina a Caixa Mágica (2012) e A história que não queria ser livro (2013).